Quando si parla di un docu-film realizzato con l’intelligenza artificiale, la prima domanda che viene spontanea è: come nasce?
La risposta, in realtà, è molto semplice.
Nasce come sono sempre nati i racconti: da una curiosità umana.
Tutto parte da una domanda, da un’emozione, da qualcosa che ci colpisce e che sentiamo il bisogno di approfondire e raccontare.
Nel caso del DocuFilm su Gaetana Midolo, è stata la storia delle giovani lavoratrici coinvolte nell’incendio della fabbrica Triangle a New York nel 1911. Una storia forte, dolorosa, ma anche profondamente attuale.
Da lì è iniziato il lavoro.
Prima di tutto la ricerca, lo studio, la lettura. Poi la scrittura, cioè il tentativo di trasformare quei fatti in un racconto capace di arrivare alle persone.
Solo dopo entra in gioco l’intelligenza artificiale.
L’AI è uno strumento straordinario, molto potente. Permette di creare immagini, ricostruire ambienti, dare forma visiva a epoche e luoghi che non esistono più.
Ma è importante dirlo chiaramente: non è l’AI a creare il film.
È l’essere umano che immagina, sceglie, costruisce.
Ogni scena che vedete nasce da una decisione: una luce, un’inquadratura, un volto, un’emozione. L’intelligenza artificiale esegue, ma la regia resta umana.
Il processo, infatti, è molto simile a quello del cinema tradizionale: si parte da un’idea, si costruisce una narrazione, si immaginano le scene, e poi si dà forma a tutto questo.
La differenza è che, invece di una macchina da presa, utilizziamo strumenti digitali che permettono di generare immagini.
Ma il cuore del lavoro non cambia.
E c’è un altro aspetto per me fondamentale.
Realizzare questo docu-film non è stato solo un lavoro tecnico. È stato un processo emotivo. Significa entrare dentro una storia, viverla, sentirla, cercare di restituirle una forma che sia rispettosa e autentica.
Perché alla fine non stiamo lavorando con immagini. Stiamo lavorando con vite, con persone, con memoria.
Oggi si parla molto di intelligenza artificiale, spesso con entusiasmo o con timore.
Io credo che la chiave sia una sola: mantenere il controllo.
Questi strumenti sono potentissimi, ma devono restare al servizio della nostra creatività, della nostra sensibilità, della nostra capacità di interpretare il mondo.
Se perdiamo questo equilibrio, rischiamo di creare immagini vuote.
Se lo manteniamo, invece, possiamo creare qualcosa di molto forte.
Ed è qui che, secondo me, nasce il punto di incontro tra la parola scritta e il linguaggio visivo dell’intelligenza artificiale.
In entrambi i casi, al centro resta sempre l’uomo.
È l’essere umano che trasforma un fatto in racconto.
È l’essere umano che trasforma la cronaca in memoria collettiva.
È l’essere umano che dà significato ed emozione alle immagini.
L’intelligenza artificiale può aiutarci a raccontare, ma non può sostituire ciò che ci rende umani: la sensibilità, la curiosità, la capacità di sentire.
E forse è proprio questo il senso di questo lavoro: usare strumenti nuovi per raccontare storie antiche, senza perdere mai il valore umano che le rende vive.
Grazie.
Gianni Manenti